La photographie se définit étymologiquement comme l’art d’écrire avec la lumière. Cette définition ambitieuse condense à la fois toutes les motivations pour devenir photographe et tous les aspects de ce métier. Il reste ensuite la question de savoir comment se former à la pratique de la photographie
Pourquoi devenir photographe ?
Il n’y a pas une raison mais des raisons pour devenir photographe. Prendre des photos répond à de nombreuses aspirations qui peuvent se combiner :
1. «Expression artistique»: La photographie est un médium artistique qui permet d’exprimer une vision, des émotions ou une histoire de manière à toucher un public qui sera sensible aux images qui lui sont présentées.
La dimension artistique de la photographie est complexe à appréhender avec le nombre d’images qui nous sont présentées tous les jours. Cependant, un travail original de qualité, guidé par une vision personnelle trouve encore son public.
Il s’agit bien à la fois d’avoir un œil averti qui est exercé à capter une image « juste », c’est-à-dire techniquement réussie mais aussi pertinente et attractive tout en étant capable de maitriser le traitement technologique de l’image. Ces deux compétences s’acquièrent avec le travail et l’expérience partagée.
La photographie d’art est aujourd’hui reconnue internationalement et les noms des grands photographes sont connus.
2. «Capture du temps»: Les photos ont la capacité d’immortaliser des moments, des personnes et des lieux. Pour beaucoup, la capacité de capturer un instant est précieuse. C’est une démarche intime, un travail dans lequel la qualité des images fait passer le moment clé en un temps universel.
3. «Curiosité et exploration»: La photographie répond aussi au désir d’explorer le monde, à celui de rechercher de nouveaux points de vue, ou voir des choses d’une manière différente. L’image devient le support d’un voyage ou d’un chemin intime.
4. «Challenge technique»: Pour certains, la maîtrise des aspects techniques de la photographie, tels que la lumière, la composition, ou le fonctionnement des appareils photo, est un défi stimulant. Il s’agit dans un tel cas de maîtriser ces composantes pour obtenir une image qui réponde aux exigences de son auteur, à partager ou non avec un public.
5. «Interaction sociale»: La photographie sert également de lien pour rencontrer de nouvelles personnes, que ce soit lors de la prise de portraits, de mariages ou d’événements. Elle offre des situations d’échanges qui vont souvent être partagées sur les réseaux sociaux.
6. «Carrière professionnelle»: La photographie offre des débouchés professionnels, tels que photographe de mariage, photojournaliste, photographe de mode, de paysage, commercial, etc. Aujourd’hui, le photographe travaille de plus en plus souvent en indépendant. Il réalise des prises de vues lors d’événements particuliers et traite ensuite les images pour répondre précisément au cahier des charges de son donneur d’ordre. Le photographe peut aussi s’intégrer comme salarié dans une entreprise ou une organisation qui a besoin de documenter son activité ou de produire des images pour une activité commerciale sur Internet. De nombreux photographes travaillent pour des société d’e-commerce.
7. «Documenter la réalité»: Que ce soit pour des raisons personnelles, historiques ou journalistiques, la photographie permet de documenter et de témoigner de la réalité. Le photographe devient reporter. Il rapporte des images qui viennent illustrer une situation ou un événement qui doit être partagé avec le public. Là encore, les reporter sont aujourd’hui le plus souvent des indépendants. Les journaux recrutent de moins en moins de photographe et les télévisions d’informations font appel à des journalistes formés aux techniques de la vidéo pour rendre compte d’un moment clé au grand public.
8. «Développement personnel»: La pratique de la photographie et ses exigences développe la patience, l’observation, et la concentration. Elle peut accompagner alors le parcours personnel du photographe vers une nouvelle vision du monde à travers la production d’images.
9. «Récompenses émotionnelles»: Photographier participe aussi de l’échange et donne lieu à des moments d’intense gratification. Que ce soit sur le sourire des visages photographiés ou plus simplement avec la réception de commentaires positifs sur ses images.
Il faut un peu de toutes ces raisons pour décider d’acquérir de vraies compétences en photographie. Le développement du nombres des images dans des proportions gigantesques permis par le téléphone n’a pas supprimé la nécessité de savoir travailler sur le cadrage, la lumière, les retouches notamment pour réussir à produire des images de qualité professionnelles.
Il s’agit bien à la fois d’avoir un œil averti qui est exercé à capter une image « forte », c’est-à-dire techniquement réussie mais aussi pertinente et attractive tout en étant capable de maitriser le traitement technologique de l’image. Ces deux compétences s’acquièrent avec le travail et l’expérience partagée.
Tout le monde peut prendre des photos mais tout le monde ne sait pas photographier ! C’est pourquoi il est juste d’apprendre à faire des photos, pour devenir photographe ou pour pouvoir réaliser des images qui répondent à un certain degré d’exigence.
Le métier de photographe
Le métier de photographe englobe une variété de disciplines et d’approches, allant du photojournalisme à la photographie d’art, en passant par la photographie commerciale, de portrait, de paysage et bien d’autres. Cependant, quel que soit le domaine de spécialité, le photographe est un professionnel de l’image qui maîtrise la technique de prise de vue et de traitement des images pour transmettre une vision, un message ou une émotion.
Voici les composantes essentielles du métier de photographe :
1. Tâches principales:
– Préparation et réalisation de prises de vue.
– Maîtrise de l’éclairage, du cadrage et de la composition.
– Utilisation d’équipements photographiques, tels que les appareils photo, les objectifs, les flashs et d’autres accessoires.
– Traitement et retouche des images à l’aide de logiciels spécialisés comme Adobe Photoshop ou Lightroom.
– Présentation et vente de photographies à des clients ou à des agences.
– Gestion administrative: devis, facturation, relations clients, etc.
2. Compétences nécessaires:
– Technique: maîtrise de l’équipement photographique et des logiciels de traitement d’image.
– Artistique: sens de la composition, de la couleur, et capacité à traduire une vision en image.
– Relationnel: savoir communiquer avec les clients, les sujets ou les modèles pour les mettre à l’aise et comprendre leurs besoins.
– Organisation: gérer son temps, ses rendez-vous, ses sessions de shooting et ses livraisons.
– Commercial: capacité à vendre son travail, négocier les tarifs et promouvoir ses services.
3. Spécialités possibles:
– Photojournalisme: reportage sur des événements d’actualité.
– Photographie de portrait: capture de l’essence d’un individu ou d’un groupe.
– Photographie de mariage: documentation des cérémonies et festivités liées au mariage.
– Photographie de mode: travail en collaboration avec des designers, des modèles et des magazines.
– Photographie d’architecture: mise en valeur des bâtiments et des structures.
– Photographie de paysage: capture de la beauté naturelle ou urbaine.
– Photographie commerciale: production d’images pour des publicités, catalogues ou sites web.
– Photographie d’art: création d’œuvres originales destinées à des galeries ou des collectionneurs.
4. Environnement de travail:
Cela dépend de la spécialité. Un photographe de studio travaillera principalement en intérieur, tandis qu’un photographe de nature sera souvent en extérieur. Certains photographes voyagent fréquemment, tandis que d’autres travaillent principalement dans leur région.
En somme, le métier de photographe est à la fois technique et artistique. Chaque photographe apporte sa propre vision et son style, ce qui rend le domaine riche et varié. La technique s’apprend, la dimension artistique se développe à partir d’un oeil et d’une culture artistique qui suppose là aussi un peu de travail…
Comment devenir photographe
Malgré l’importance de l’image et l’intérêt d’organiser la formation du photographe, il existe un seul véritable diplôme officiel de photographe en dehors du BTS ou du diplôme de l’école des Gobelins, c’est le bac professionnel photographie.
Ce diplôme est ambitieux car il couvre non seulement la pratique photographique mais aussi les matières générales. Il ouvre ainsi la porte aux formations universitaires, ce qui n’est pas nécessairement l’objectif poursuivi par celui qui désire apprendre le métier de photographe.
Pour répondre à l’ambivalence du programme du bac pro photographie, l’EDLP propose :
– une formation à la préparation complète des épreuves professionnelles du bac professionnel photographie : « Bac pro photographie »
– mais aussi une formation centrée sur la pratique de la photographie qui couvre uniquement les éléments strictement photographiques du programme du bac pro photographie : « Photographe ».
Ces formations donnent lieu à une certification présentée sur la page « certification »
À cause de ce caractère hybride, à la fois professionnel et général, les objectifs du bac professionnel photographie ne sont pas toujours bien compris. Or, le programme du bac pro traite bien de la prise de vue, du traitement de l’image et des méthodes de travail du photographe, c’est à dire sa capacité à interpréter un sujet avec une intention graphique qui est sa signature. Cette partie du programme est déjà suffisante pour s’établir comme photographe. Le complément du programme n’apporte pas plus de savoir-faire. D’où l’existence de nombreuses propositions de formations en dehors de toute certification officielle.
Cette approche à de gros avantages. Elle permet de satisfaire les personnes qui souhaitent à la fois apprendre la photographie et obtenir le diplôme complet du bac pro photographie. Elle laisse aux autres la possibilité d’obtenir une certification officielle (en passant juste les épreuves du bac pro liées à la pratique de la photographie) sans avoir à retravailler les matières plus éloignées de la photo comme les mathématiques ou la physique et les langues.
Comparaison du référentiel du « Bac pro photographie » avec celui de la formation « Photographe » proposée par l’EDLP.
Référentiel des 2 formations « Bac Pro Photographie » et « Photographe » de l’EDLP par blocs de compétences : – Bac pro photographie : blocs 1 à 9. – Photographe : Blocs 1 à 5 |
N° du bloc | Intitulé | Contenu |
01 | Préparation et organisation de la production photographique | Connaissance théoriques en photographie |
02 | Analyse d’image | Histoire de l’art et culture professionnelle |
03 | Réalisation | Stage d’activité en milieu professionnel |
04 | Élaboration d’un projet photographique | Réalisation d’un projet photographique à partir d’un thème imposé |
05 | Réalisation d’un dossier de travaux professionnels | Dossier de savoir faire regroupant la prise de vue et le traitement de l’image |
06 | Mathématiques | Maths appliquées |
07 | Physique-chimie | Physique et chimie appliquées |
08 | Economie-gestion | Le cadre de l’activité économique et juridique du photographe |
09 | Prévention-santé-environnement | L’attention et le respect des règles sur la santé au travail et la protection de l’environnement |
Le diplôme du bac pro est obtenu en passant toutes les épreuves des blocs 1 à 9. La certification de la formation « photographe » correspond seulement au passage des épreuves du bac pro photographie des blocs 1 à 5.